<p>Endnu en kreativ branche er havnet i AI-debatten – denne gang er det musikbranchen. Rundt omkring på digitale platforme bliver der udgivet musik, som er skabt ved hjælp af kunstig intelligens. Musiknumrene figurerer under kunstneres navne, selvom de slet ikke har haft noget med sangene at gøre.</p><p>Der dukker flere og flere sager op om ophavsret på tværs af kreative brancher, og musikere er ingen undtagelse. Selv superstjernen Celine Dion har været nødt til at udtale sig offentligt og fortælle sine fans, at en sang, der påstås at være hendes, i virkeligheden er skabt af kunstig intelligens.</p><p>Det bliver mere og mere vanskeligt at skelne mellem, hvad er er ægte og, hvad der er AI-skabt, og det bliver sværere at høre forskel på musik skabt af mennesker og musik genereret af AI.</p><p>Er du nysgerrig efter at vide, hvordan musikerne reagerer? Så læs videre i dette galleri.</p>
De første musikinstrumenter dukkede op for titusinder af år siden, da neandertalere lavede en fløjte af en knogle.
Siden da er der sket meget. Faktisk har det aldrig været nemmere at lave musik. De seneste 50 år er musikteknologien eksploderet i udvikling.
Nu, hvor kunstig intelligens kan skabe musik, er processen blevet endnu mere strømlinet. Men det har også skabt stor bekymring og uro i musikbranchen, især blandt de kreative kunstnere.
Selvom AI har hjulpet nye kunstnere med at komme frem i lyset ved at skabe musik ud af ingenting, er der mange etablerede musikere, som er bekymrede for, hvad det kommer til at betyde for deres fremtid.
Er musikbranchen ved at få et nyt gennembrud, eller er det en trussel mod de ægte kunstnere? Det er for tidligt at sige, men én ting er sikkert: AI er ved at forandre måden, musik bliver skabt på – for altid.
Musikere, producere og alle de andre fagfolk, der arbejder bag kulisserne på dine yndlingsalbums, frygter, at de med tiden vil blive erstattet af kunstig intelligens.
Pladeselskaberne, der har en afgørende magt over kunstneres karriere, udnytter AI-teknologien til at øge deres profit – ofte på bekostning af de mennesker, der skaber musikken.
Lydteknikere bruger AI til at gøre mixning og mastering hurtigere og mere effektiv. Men der er forskel på at bruge AI som et værktøj og på at erstatte de kreative mennesker bag musikken.
AI-værktøjer som Suno og Udio kan skabe en hel sang ud fra en simpel tekst. Det er noget helt andet end bare at få hjælp til lydredigering.
Ligesom AI i andre brancher fungerer AI inden for musik ved at analysere store mængder data. Det gælder fx licenserede sange, offentligt tilgængelig musik og metadata.
AI kan tage en kort lydprøve eller en tekst og generere en hel sang baseret på de mønstre, den har lært.
AI kan ikke skabe musik ud af ingenting. Den er afhængig af de data og værktøjer, der allerede eksisterer, for at kunne levere et resultat.
Ligesom al anden AI bliver kvaliteten af musikken bedre, jo mere data den får at lære af.
AI-genererede sange følger ofte genrens standardformler. Det er sjældent, at AI skaber noget banebrydende eller nytænkende.
Men selv forudsigelig musik sælger. Og derfor har mange musikere valgt at sagsøge AI-virksomheder.
I nogle tilfælde er der klare ophavsretsbrud, mens andre situationer falder i en juridisk gråzone, hvor AI bruger offentligt tilgængeligt materiale.
Retssystemer verden over forsøger stadig at finde ud af, hvordan AI skal reguleres, og hvem der har ret til hvad.
Ed Newton-Rex, der er tidligere VP for lyd hos Stability AI, der udviklede musik-AI-platformen Stable Audio, mener, at problemet er, at folk ikke har så meget tid til at lytte til musik i deres hverdag.
Musikbranchens indtægter afhænger af, hvor meget folk lytter til musik – og den mængde tid er ikke uendelig.
Newton-Rex frygter, at AI vil tage en endnu større bid af den samlede økonomi i musikbranchen, så endnu færre penge ender hos de mennesker, der rent faktisk skaber musikken.
I begyndelsen af 2024 stod mere end 200 musikere bag en erklæring fra Artist Rights Alliance, hvor de krævede regulering af AI-genereret musik. Det var kun starten på mange flere protester.
Mange kunstnere mener, at problemet handler om samtykke. Hvor går grænsen mellem kreativ innovation og ulovlig kopiering?
Newton-Rex var også med til at skabe et ‘stille’ album i samarbejde med 1.000 musikere med store navne som bl.a. Elton John og Paul McCartney.
Albummet med titlen Is This What We Want? består af lydoptagelser fra tomme studier og koncertsale, som et symbol på, hvad der kan ske, hvis AI overtager branchen.
For mange kunstnere er det ikke kun det færdige produkt, der er problemet. De mener, at det også er et stort problem, at deres data bliver brugt uden deres tilladelse.
Det er ikke kun mindre kunstnere, der kæmper mod AI. Selv superstjerner som Celine Dion og Bad Bunny har offentligt advaret imod AI-genereret musik.
En AI-genereret coverversion af en gospelsang blev set over en million gange online – og blev fejlagtigt krediteret Celine Dion. Softwaren havde genskabt hendes stemme uden hendes tilladelse.
AI er dog ikke kun en trussel. Randy Travis, der mistede sin stemme efter et slagtilfælde, har brugt teknologien til at skabe musik igen.
Celine Dion lider af Stiff person syndrom, en sygdom der har gjort det svært for hende at optræde. Hvis hendes helbred forværres, kan AI måske også blive en mulighed for hende.
Kilder: (Rolling Stone) (Forbes) (Vox)
Kunstig intelligens begynder at imitere vores yndlingsmusikere
Kunstnere som Celine Dion slår fast: Det er ikke mig!
musik Teknologi
Endnu en kreativ branche er havnet i AI-debatten – denne gang er det musikbranchen. Rundt omkring på digitale platforme bliver der udgivet musik, som er skabt ved hjælp af kunstig intelligens. Musiknumrene figurerer under kunstneres navne, selvom de slet ikke har haft noget med sangene at gøre.
Der dukker flere og flere sager op om ophavsret på tværs af kreative brancher, og musikere er ingen undtagelse. Selv superstjernen Celine Dion har været nødt til at udtale sig offentligt og fortælle sine fans, at en sang, der påstås at være hendes, i virkeligheden er skabt af kunstig intelligens.
Det bliver mere og mere vanskeligt at skelne mellem, hvad er er ægte og, hvad der er AI-skabt, og det bliver sværere at høre forskel på musik skabt af mennesker og musik genereret af AI.
Er du nysgerrig efter at vide, hvordan musikerne reagerer? Så læs videre i dette galleri.