▲Med Disneys enorme indflydelse på små børn har mange udtrykt bekymringer over, hvordan de berømte fiktive prinsesser ser ud, opfører sig, og at de altid bliver reddet af andre.

▲Den første Disney-prinsesse er ganske passiv, mens hun venter på en prins, rydder op efter syv mænd, falder for tricks og har brug for at blive reddet ved hjælp af et kys af ægte kærlighed.

▲De tidlige Disney-prinsessers idé om at leve "lykkeligt til deres dages ende" handlede om at finde en prins, og der var meget lidt handling fra deres side - de gjorde ikke meget andet end at drømme og vente.

▲De første tre film med Disney-prinsesser, 'Snehvide', 'Askepot' og 'Tornerose', blev lavet fra 1930'erne til 1950'erne og afspejlede denne tidsperiodes takt og tone.

▲De tre prinsesser fra Disneys "klassiske æra" personificerede den traditionelle, lydige og reserverede husmorstereotype, der trivedes med husarbejde.

▲I 'Askepot' er skønhed dét, der får hende med til ballet og får prinsen til at forelske sig i hende, og i 'Tornerose' behøver Aurora kun at se smuk ud for at modtage et kys af ægte kærlighed.

▲Askepots små fødder er mere ønskværdige end hendes stedsøstres store fødder, hvilket er et godt eksempel på Disneys tidligere præference for prinsesser med skrøbelige figurer og umuligt små taljer.

▲Disneys "renæssance" startede i 1989, og her mødte vi Ariel, Belle, Jasmin, Pocahontas og Mulan - prinsesser, der til trods for stadig at have små kroppe, gav os meget mere handling og mod.

▲Selvom Ariel er elsket den dag i dag for sin hungren efter at opleve verden, er sandheden, at filmen fra 1989 præsenterede de unge piger for en energisk kvinde, som endte med at gøre brug af sit udseende i stedet for sin stemme, og som ofrede alt for en mand, hun lige havde mødt.

▲To år senere blev piger så vist, at Belles høje intelligens er fremmedgørende, og som man kan se i filmens titel, bliver Belle frem for alt bedømt for sin skønhed.

▲De fleste menneskers problem med filmen ligger imidlertid i, at Belle elsker udyret på trods af hans følelsesmæssige misbrug og hans dårlige behandling af hendes far.

▲'Aladdin' (1992) forstærkede skadelige stereotyper om arabisk kultur ved åbenlyst at kalde den barbarisk (sangteksten til åbningssangen blev til sidst ændret) og ved at fremstille kvinder som eksotiske og iklædt tøj, som var kulturelt og historisk ufølsomt.

▲Derefter kom 'Pocahontas' (1995) og 'Mulan' (1998), prinsesser med kulturelt forskellige baggrunde, der er hårdtarbejdende, selvbevidste og uafhængige kvinder.

▲Selvom der bestemt var kulturelle og historiske unøjagtigheder i filmen, der førte til stødende stereotyper, knuste Mulan fuldstændigt billedet af en Disney-prinsesse: hun kæmpede for at beskytte sin fars ære og reddede Kina - alt sammen, mens hun var forklædt som mand.

▲'Prinsessen og frøen' (2009) startede æraen med Tiana, den første sorte Disney-prinsesse.

▲I filmene, der fulgte - 'To på flugt - Et hårrejsende eventyr' (2010), 'Modig' (2012), 'Frost' (2013), 'Vaiana' (2016) var prinsesserne ikke længere ofre, men heltinder med meget større drømme end blot at vente på en prins.

▲For første gang i Disneys historie var ægte kærlighed søsterlig og ikke romantisk. Og prinsen viste sig at være en skurk!

▲Da prinsesserne ikke længere behøvede at blive reddet, gav det også plads til, at de mandlige figurer kunne tilbyde mere end gammeldags mandschauvinisme og magiske kys.

▲I den gamle polynesiske fortælling sejler datteren til øens høvding ud på egen hånd for at redde sin ø.

▲Vaiana får hjælp af halvguden Maui, der til trods for at være mandlig langt fra er en kærlighedsinteresse. Disney erkendte, at ikke alle kvinder, der redder verden, er nødt til at blive forelsket.

▲'Vaiana' stræbte også efter historisk nøjagtighed, og der blev ansat en gruppe kulturelle rådgivere (antropologer, kulturudøvere, historikere, lingvister og koreografer), og filmen havde en rollebesætning hovedsageligt bestående af personer fra Stillehavsøerne.

▲Hendes stærke arme og ben med klare kurver er langt fra det klassiske Disney-prinsesse-look. Co-instruktøren John Musker sagde, "Vi ønskede en action-eventyr-heltinde... som på troværdig vis kunne bære alle mulige ting... og sejle en båd over havet."

▲Med Lily James' kontroversielt lille talje i 'Askepot' fra 2015 og en meget lille Belle spillet af Emma Watson i 'Skønhed og udyret' i 2017 fortsætter de gamle Disney-prinsesser i samme spor.

▲Denne live-action film genfortæller historien om prinsesse Aurora fra Maleficents synspunkt og placerer i sidste ende den berygtede antagonist som prinsessens eneste ægte kærlighed.

▲Co-instruktørerne af Vaiana har udtalt, at der kan være en LGBT-prinsesse på vej.

▲I 2016 opstod Twitterkampagnen #GetElsaAGirlfriend i forbindelse med opfølgeren til 'Frost', heriblandt en underskriftsindsamling, og med udgivelsen lige rundt om hjørnet er spekulationen over hendes seksualitet kun stigende.

▲

I generationer har Disney-film påvirket både børn og voksnes idéer om, hvad der er attraktivt og beundringsværdigt. Virksomhedens økonomiske succes betyder, at de er her for at blive, så det er vigtigt, at mediegiganten fortsætter med at udvikle deres idé om, hvordan ideelle forhold er.

Se også: Verdens største virksomheder ejet af Disney.

▲Historierne om prinsesser, der bliver kysset, mens de sover, har bekymret mange og ville højst sandsynligt ikke blive accepteret i #MeToo-æraen.

▲At give afkald på romance er et vigtigt skridt for Disneys manusforfattere. Inden filmen fra 2016 var ægteskab - eller i det mindste romance - obligatorisk for en Disney-prinsesse, og selv 'Frost' havde et romantisk underplot.

▲Der blev ikke stillet spørgsmålstegn ved status quo eller kæmpet for friheden... endnu. Tag for eksempel Askepots sang 'A Dream is a Wish Your Heart Makes' og Torneroses sang 'Once Upon a Dream'.

▲Disney princesses reflect the social context of their times

▲I mere end seks årtier har Disney haft monopol over børnefilm og har dannet grundlaget for adskillige generationers opfattelse af, hvordan mænd og kvinder bør opføre sig. Mediegiganten har gjort sit bedste for at leve op til moderne standarder og normer, og hvor resultatet til tider har været revolutionerende, har det andre gange været temmelig regressivt.

Disney-prinsesser har længe afspejlet tidernes sociale kontekst, og derfor har deres udvikling været lige så drastisk som de kulturelle forandringer, vi har set i det forgangne århundrede. Klik videre for at se Disneys mest beundrede kvindefigurer, og find ud af, hvor meget de egentlig har forandret sig.

Disney-prinsesser: Sådan har de ændret sig gennem årene

Disney-prinsesser afspejler den sociale kontekst i deres tid

04/12/24 por StarsInsider

film Disney

I mere end seks årtier har Disney haft monopol over børnefilm og har dannet grundlaget for adskillige generationers opfattelse af, hvordan mænd og kvinder bør opføre sig. Mediegiganten har gjort sit bedste for at leve op til moderne standarder og normer, og hvor resultatet til tider har været revolutionerende, har det andre gange været temmelig regressivt.

Disney-prinsesser har længe afspejlet tidernes sociale kontekst, og derfor har deres udvikling været lige så drastisk som de kulturelle forandringer, vi har set i det forgangne århundrede. Klik videre for at se Disneys mest beundrede kvindefigurer, og find ud af, hvor meget de egentlig har forandret sig.